Stefan Lyutakov

Ich habe Skulpturen zusammengestellt und geschaffen, die nicht nur durch ihre Ideen oder ihre Bedeutung, sondern auch durch ihr Material – Schwarzmetall – vereint sind. Sie werden durch das Material Gusseisen und Stahl und dessen natürliche Patina – Rost – vereint. Der Rost auf dem Metallgegenstand gibt Auskunft über Zeit, Raum, natürliche und menschliche Einflüsse, Funktion und Zugehörigkeit. Mir scheint, dass Rost Vergangenheit, Zukunft und Gegenwart in einem vereint. In einem Augenblick sehe ich, wie meine Skulpturen jetzt aussehen, ich sehe sie jetzt so, als hätte ich sie vor meiner Geburt geschaffen, ich sehe, wie sie nach mir aussehen werden. Oft suche ich nach jener Gegenständlichkeit und Zugänglichkeit der Skulptur, die dazu verleitet, sie zu berühren, mit der Hand zu betrachten, sie in die Hand zu nehmen, um zu prüfen, ob sie noch andere Funktionen hat. Einige der Skulpturen ähneln Kisten, alten Bügeleisen, die sich öffnen, drehen und so neu komponieren lassen, eine andere Optik erhalten, so leben, wie ein nützlicher Gegenstand lebt. Und sollten oder können wir nicht mit einer gusseisernen Skulptur die Glut umgraben? Ich erinnere mich, wie sehr es mich vor einiger Zeit schmerzte, als ich meine Skulptur neben einem Kamin sah, mit der der Sammler offensichtlich das Feuer angezündet hatte. Später war ich glücklich, dass die vielschichtige Bedeutung dieser Skulptur wahrscheinlich verstanden wurde und sie ein erfülltes Leben ganz in der Nähe ihres Besitzers führte. Dieses Material hilft mir in meinem Wunsch, mich sowohl vom Kommerziellen als auch vom Elitären fernzuhalten. So bin ich nah an der Natur und dem Menschlichen, und oft lassen sich meine nicht-skulpturalen Themen und Motive leichter finden.

Februar 2023
Stefan Lyutakov

Die Werke von Stefan Lyutakov haben eine ganz einfache Erzählweise. Ohne lautes Drama, falsche Eitelkeit und Pseudoaristokratie führen sie uns in die Tiefe seiner selektiven Philosophie, in die Tiefe seiner emotionalen Welt und lassen dabei Raum für unsere visuelle Vorstellung und Fantasie, um ihn zu verstehen und für uns selbst Neues zu entdecken. „Eigene Sonne“, „Die Kindheit des Ikarus“, „Schachtel für Geheimnisse“ sind einige der Titel mit abstrakten und komplexen Themen, die genau dieses Potenzial der Erzählung bergen. „Selbstentzündete Frau“, „Brennende Menschen“ – diese Titel suggerieren schwere, dramatische Themen, die in der konkreten Interpretation von Stefan Lyutakov eher Anlass zum Nachdenken geben. Sie vermitteln ein Gefühl der ästhetischen Auflösung dieses Themas durch die Perfektion der Form, im Gleichgewicht mit den Eigenschaften des Materials, Gusseisen. So verwandelt sich die ursprüngliche Interpretation eines schaurigen Dramas in eine rein ästhetische Botschaft. Die neuen Kompositionen „Meine Dobrudscha“ sind eine Neuheit in der künstlerischen Kommunikation zwischen den Materialien Papier/Fotodruck und Metall. Die Natur von Dobrudscha/Fotodruck ist der Hintergrund einer Erzählung, ergänzt durch kleine Metalltiere im unteren Teil, und das Bild lebt mit der Reinheit einer kindlichen Fantasie und der Aufrichtigkeit eines reifen Autors. Der minimalistische Ansatz hat maximale Wirkung. Die Erzählung von Stefan Lyutakov ist eine freigeistige Projektion seiner Realität. In der Tiefe seiner Werke finden wir jene Wahrheiten, die wir nicht laut aussprechen. Die stille Unfassbarkeit und Scharfsinnigkeit berührt den Geist und das Herz immer mehr und tiefer.

Anna Halamian